藪 明山（本名：政七、1853～1934）は、明治13年（1880）から東京で薩摩焼風陶器の絵付技術を学び、大阪中之島に「陶器描画場」を開設しました。幕末に欧米諸国向けの輸出品として注目された薩摩焼は、漆藝や彫金、七宝と並んで外貨を獲得する日本の輸出商品の花形でした。京都・名古屋・東京・横浜などの多くの産地が腕を競う中、大阪の“藪 明山”の上絵陶器は、誰もが驚く緻密な描写と、多彩な表現で「明山薩摩」・「藪明山」として、世界各国で大変な人気を獲得します。日本人の高い美意識・藝術性・技術・誇りを担って世界中に送り出された「SATSUMA」ブランドの陶器。気の遠くなるような集中力と根気、忍耐によって生み出され、工房がなくなった現代においても世界中に愛好家が存在します。本来輸出用だったため、日本ではなかなか見ることができなかった貴重な品々。今回は、世界中から百年以上の年月を経て再び日本の地に集まった名品約70点を展示いたします。
三面絵変大鉢（高さ17.0/口径17.2/底径6.6cm）
（高さ17.2/最大径13.2/口径4.9cm）
（高さ18.5/口径4.4/最大径10.5cm）
（高さ8.1/口径13.6cm）
（高さ7.5/最大径2.8/口径1.5cm）
藪明山は、明治18年（1885）の第十四回京都博覧会で「有功賞」初受賞以降、パリ万国博覧会（1889，1900）、第三回内国勧業博覧会（1890）、コロンブス世界博覧会（1893）、セントルイス万国博覧会（1904）、リエージュ万国博覧会（1905）、パナマ太平洋万国博覧会（1915）など、数々の賞を受賞しています。 “精巧美麗 装飾用として最も佳品なり”と評され、英国最大の日本美術品蒐集家であるナセル・D・ハリリ氏のコレクションにも、明山作品103点が所蔵されています。また明山自身も国内外の展覧会で理事、審査員を歴任しています。
